※この記事はドラマ「人間標本」第1話の内容を含みます。ネタバレがあります。
「人間標本」とは？作品概要
ドラマ「人間標本」は、ベストセラー作家・湊かなえの小説を西島秀俊主演で実写化したサスペンスドラマです。猟奇的な事件と人物の心理描写が緻密に描かれ、視聴者に強い緊張感を与えます。
2025年12月19日からAmazon Prime Video公式ページで世界独占配信され、全5話が一挙に公開されました。第1話から物語の恐ろしさと異常な心理描写が視聴者を惹きつけます。
第1話の衝撃的な冒頭—昆虫標本のような遺体
物語は長野県・蝶が丘で、犬の散歩中に偶然発見される若い男性の遺体から始まります。まるで昆虫標本のように美しく飾られたその姿は、視聴者に強烈な印象を残します。
単なる猟奇描写ではなく、作品全体のテーマを象徴するシーンであり、冒頭から「得体の知れない恐怖」が提示される構成になっています。
犯人・榊史朗の告白と不気味さ
事件の犯人、榊史朗は自ら警察に出頭し、取調室で淡々と「人間標本は、私の作品です」と告げます。この時点で、事件の猟奇性以上に史朗の心理の異常さが浮き彫りになります。
物語では、殺害の方法よりも、彼の思考の歪みや自己正当化の過程に焦点が当てられています。視聴者は恐怖だけでなく、史朗の心理を理解しようと試みますが、第1話は「理解の不可能さ」を前面に押し出しており、得体の知れない恐怖が常に付きまといます。
榊史朗の人物像—自負と複雑な心理
史朗は大学教授で、父は画家です。一方、一ノ瀬るみは四色色覚を持ち、普通の人には見えない特別な世界を知っていました。史朗自身は絵画の才能も特殊な視覚も持たず、父やるみにどれほど嫉妬していたかは明確ではありません。しかし、父ができなかったことを自分は成し遂げたという自負は持っていたことが描かれています。
子供の頃、るみが史朗の絵を欲しいと言ったことがあります。自分には見えない鮮やかな世界を見ているるみが、なぜ自分の絵を求めるのか——史朗は戸惑い、本当はあげたくない気持ちと、同時に自尊心がくすぐられる感覚を抱えていました。
「できないことをする自分」—犯罪への布石
史朗は自分の感情を正直に認めることができず、「他人にはできないことを成し遂げる自分」という立場を選びます。この自己正当化の思考が、後の犯罪行為へとつながります。
父やるみが成し得なかったことを自分はやったという自負は、倫理や命の価値よりも「自分の成し遂げた行為」を優先する心理となり、物語全体の恐怖の土台となります。
「人間標本」という歪んだ理屈
史朗の理屈は、一見理路整然としているように見えます。父は人間標本を作れなかったから絵を描き、史朗はそれを超えるために「人間標本」を作った—この思考が成立しています。しかし、絵画は人を傷つけずに美や魂を表現する手段であり、人間標本は明らかな犯罪です。
倫理をねじ曲げて犯罪を芸術とする彼の姿は、視聴者に強烈な不快感を与えます。
息子も「素材」に—極端な自己正当化
さらに衝撃的なのは、史朗が標本にした6人の少年の中に、実の息子も含まれていたことです。親子として過ごした時間や愛情は無意味で、息子も「蝶の王国へ旅立つ供物」に過ぎません。
葛藤や後悔はなく、あるのは完成したという満足感だけ。この冷酷さが、物語に倫理を超えた得体の知れない恐怖をもたらしています。
第1話のラスト—冷徹な犯人の不気味さ
取調室で史朗は満足そうに微笑み、「選ばれしものだけが行ける蝶の王国。私はそこへ行くお手伝いをしただけです」と語ります。
論理的で冷静、さらに美意識まで持った人物が犯罪を正当化する——この「壊れていない犯人」の存在こそ、第1話の不気味さの核心です。
まとめ—心理の異常と物語の布石
第1話「人間標本」は、犯人を理解させる物語ではなく、史朗の心理の異常さや子供時代の複雑な感情、父やるみにできなかったことをやったという自負など、後の展開を示唆する要素を巧みに描き出しています。
今後は、史朗と一ノ瀬るみ、そして彼らに関わる人物たちの運命がどう交錯するのかに注目したいところです。
第2話〜第5話の感想・考察はこちら：
